Conferencia: Cómo es. Mímesis y Poiesis

18ª SEMANA DE LA MÚSICA DE RONDA Y 14º ENCUENTRO MÚSICA-FILOSOFÍA

La Real Maestranza de Caballería de Ronda avanza el programa de conciertos de la XVIII Semana de la Música de Ronda, así como el ciclo de conferencias del XIV Encuentro Música-Filosofía, organizado conjuntamente con el International Ontology Congress, que se celebrarán del lunes 3 al viernes 7 de julio de 2017.

MICROCAGES, for two flutes (World Premiere)

18 de junio de 2017, 21h

Fosca Briante y Tiziano Cantoni

Obra encargo del festival Risuonanze 2017
Auditorio Elio Vernier, Pasian di Prato (Udine), ITALIA

microcages



De izquierda a derecha: Stefano Procaccioli, Serena Pellegrino, Anna Bofill, Mercedes Zavala, Andreina Costantini, Davide Pitis, Massimo Varchione, Bruno Zanolini, Gilberto Bosco, Paolo Longo y Rossano Pinelli.
        

Sansueña, en el puente cultural New York Women Composers-Mujeres en la Musica 2017.

25 de mayo de 2017
EVOCACIÓN DE CERVANTES/CELEBRACIÓN DE “MEMORIAL DAY”
Diálogos de creación musical entre España y EEUU

Instituto Americano Internacional
Paraninfo, c/ Miguel Ángel 8, Madrid 
Isabel Pérez Dobarro

Mujeres en la Música y New York Women Composers presentan obras de las compositoras Alexa Babakhanian, Consuelo Díez, Mary Ann Joyce, Diana Pérez Custodio, Marga Richter, Pamela Sklar, Rosa María Rodríguez Hernández y Mercedes Zavala.
El concierto será interpretado por la mezzo soprano Anna Tonna, la pianista Isabel Pérez Dobarro, la mezzo soprano Nan-Maro Babakhanian y las flautistas Marta Femenía y Gala Kossakovsky.
Sobre Sansueña



Sobre SANSUEÑA, Exilio para piano (2016)


Denomino exilios a un género de obras que provienen de materiales derivados de piezas para mayor plantilla, más o menos manipulados. Sansueña mantiene con su obra hermana Desvío una doble relación: es origen y causa de ella simultáneamente, porque convivieron en el tiempo y nacieron a la vez, retroalimentándose.

Leí por primera vez sobre Sansueña en la segunda parte del Quijote. Después en otros autores, como Fray Luis de León o Góngora, e incluso en anónimos medievales, revelándoseme su carácter entre legendario y utópico, y su relación con el asunto del exilio, en su genuino sentido socioemocional. Algunos la identifican con Zaragoza, otros con Pamplona o con Córdoba, pero subyace una España soñada, lejana, anhelada o incluso abominada desde la distancia. Esta ambigüedad me parece especialmente atrayente, muy definitoria de la relación que los propios españoles tenemos con nuestra tierra; un bipolarismo que oscila de la exaltación al desprecio, pasando siempre por la nostalgia. Cernuda (Ser de Sansueña, 1949) presenta en un poema aplastantemente sombrío su cara más terrible, ese lugar en el que “Las cosas tienen precio. Lo es del poderío / la corrupción, del amor la no correspondencia;/ y ser de aquella tierra lo pagas con no serlo / de ninguna: deambular, vacuo y nulo, / por el mundo, que a Sansueña y sus hijos desconoce.”

A pesar de la triste vigencia de los versos de Cernuda no quiero renunciar un ápice a la apertura del significado simbólico de Sansueña, ni a sus luces ni a sus sombras. Sansueña, además de ese lugar que devora o peor, desdibuja, a sus vástagos, es también utopía de giróvagos.


La pieza está dedicada a Marta Espinós, como encargo con motivo del IV Centenario de la muerte de Miguel de Cervantes.

MANUAL DE VISIBILIZACIÓN DE COMPOSITORAS (o cómo mostrar la figura oculta)


MANUAL (BÁSICO) DE VISIBILIZACIÓN DE COMPOSITORAS

 Dirigido a periodistas, musicógrafos, gestores, productores, programadores, intérpretes, etc., y a los propios compositores de ambos sexos que realmente quieran visibilizar compositoras.

LÍNEAS DE ACTUACIÓN

1- Programa, programa, programa.

2 - Muestra sus obras como fruto de la creación individual y no de colectivos (como "mujeres", "socias de", "féminas", "pioneras"…)

3 - Nómbralas, sí, con nombres y apellidos de todas y cada una de ellas, en la nota de prensa, en la difusión, en el cartel.

4 - Resalta sus obras, y no su sexo, sus aspectos biográficos o su físico. Debes hablar de lo que hacen y no de si visten con estilo o sin él, con marca o de todo a cien, si son guapas o feas, solteras, casadas o madres.

5 - Inclúyelas en el epígrafe cultura o música, y no en varietés, estilismo o sociedad.

6 - No manipules o recortes sin previo acuerdo ni la obra ni sus palabras sin autorización previa.

7 - Habla, y si eres intérprete, trabaja con ellas antes, es posible que tengan algo interesante que decir o que observar sobre su propia obra.

8 - (opcional) Si pones una foto de todo quisque, incluye también la de las compositoras, sean o no glamurosas.
* * *

Los anteriores apartados son también de aplicación a los compositores en general, del sexo que sean o quieran ser. Ello no es óbice para que cuando sea pertinente se profundice en aspectos biográficos o de otro tipo. Este es un manual básico, es decir, se presentan los aspectos que no debes saltarte antes de introducir otros.

Por supuesto siempre habrá excepciones. Si alguien te solicita estar en "belleza", "estilismo", o "vida salvaje", adelante. Pero no lo hagas tú por iniciativa propia, y no incluyas a las demás en el mismo epígrafe por la vocación de una.

TEST FINAL DE AUTOEVALUACIÓN

Apto: Si este texto te mueve a exclamar "qué obviedades", bravo, parece que ya habías pensado en ello. 

No apto: Si este texto te incomoda debes releerlo, reflexionar unos minutos y quizás cambiar de estrategia antes de adscribirte a dicha causa.

RECEPCIÓN DEL TEXTO

Se admiten aportaciones, siempre que se adapten al formato "manual".

Cosmos21 interpreta La distancia de la luna (Cosmicómica 2013)

Martes 9 de mayo de 2017, 19h

Cosmos como nombre

GRUPOCOSMOS21
Carlos Galán, director

Obras dedicadas por G. Fdz. Álvez, M. Zavala, E. Rodríguez, del Río y J. Mestres Quadreny. 

Entrevista previa a E. del Río y M. Zavala.

C.C.N.Salmerón - Madrid

c/ de Mantuano 51,  MADRID

Entrada libre hasta completar aforo




La distancia de la luna (Cosmicómica) (2003)

Pertenece a un ciclo de piezas inspiradas en las Cosmicómicas de Italo Calvino. En La distancia de la luna dentro del tono jocoso, imaginativo y a la vez poético que caracteriza a la obra del mismo título de Calvino, las imágenes y situaciones narrativas sugieren los materiales musicales utilizados, así como un planteamiento cercano a la comedia y un formato de duración reducido. 
Fue escrita a petición del Grupo Cosmos 21, a quien está dedicada. 

Sobre "microcages", para dos flautas

¿De qué va microcages?

No sé responder, no hay certezas, tan solo barrotes, jaulas vacías, ausencias…  

El canto gira, encerrado en sí mismo, con la tristeza serena de quien contempla lo que acontece con la puerta cerrada y las ventanas abiertas. 

En casa y sin embargo a la intemperie. Qué extraño.



Hug the Dark en Groenlandia

3/5/2017 in Sisimiut, Greenland.
HUG THE DARK - Concert
21:30 in the historical Church

MIKKEL ANDERSEN, guitar
(foto: Dortheivalo L. Jensen)

Works by/Obras de Evelin Ramón, Cuba/Canada, Armando Rodríguez Ruidíaz, USA/Cuba, Mercedes Zavala, España y Louis Aguirre, DK/Cuba.